mejores libros de graffiti
Este post irá creciendo, sabemos que hay grandes libros como SUBWAY ART, SPRAY CAN ART y otros grandes en esta cultura pero creemos que ya se ha hablado mucho de ellos y hay otros tantos libros que merecen ese reconocimiento. Esta entrada esperemos que os sea útil y ante todo que os guste…iremos añadiendo esos libros que creemos que tienen el titulo de Mejor libro de graffiti, aceptamos sugerencias…
ROMA SUBWAY ART
Este libro ha sido realizado gracias a la labor de un escritor de la vieja escuela romana TROTA (Mathieu Romeo) y Lorenzo D´Ambra. EL proyecto nace de la idea de Lorenzo D´Ambra después de que Mathieu le diese fotos para que le escaneara. Después de estar una semana escaneando todo el material que le habia dado le sugirió de hacer un libro. Y después de tres años de trabajo ROMA SUBWAY ART sale a la luz.
Proyectos como estos se hacen pesados debido a la participación de la gente, que te manden textos, fotos guapas…cada uno tiene sus tiempos y tu solo puedes estar detrás recordándoselo, cosa que a la larga cansa mucho….
Era esencial que Roma tuviera un libro que contara la historia del graffiti en el metro antes de que la memoria se empañara. Algunos escritores han muerto, otros han desaparecido en el aire, otros todavía tienen vagos recuerdos. Digamos también que las diversas eliminaciones han hecho que se hayan perdido muchas fotos. Lorenzo y yo hemos escrito un libro de historia del arte sobre algo que, a pesar de ser efímero, está destinado a permanecer, guardado en librerías cercanas a libros como SPRAYCAN ART y SUBWAY ART . De ahí el nombre del libro
En este libro de tapa dura podrás encontrar 30 años de graffiti en el metro de roma, un sistema que se originó con dos lineas de metro (A y B) que recorren de lado a lado la ciudad y en las que en 2012 y 2014 se añadieron las otras dos lineas.
En sus 432 páginas podemos deleitarnos con toda la historia de los escritores más prolíficos de la escena romana, con textos y entrevistas. De la talla de Vela, Rote, Brus, Form…
Un viaje introspectivo a través de cientos de archivos secretos enriquecidos con algunas tomas de fotógrafos de renombre internacional que han seguido y documentado este fenómeno cultural desde sus inicios que, a pesar de mayores controles y penas más severas, parece no tener fin.
Este libro llega a nuestra librería en su segunda tirada, no porque no quisiéramos tenerlo si no por la aceptación tan grande que tuvo. Uno de esos libros que los amantes del graffiti en metros, amantes de la fotografía de las cocheras de roma y de la historia de toda esta cultura que nos encanta tener en nuestra librería.
LIBRO ROMA SUBWAY ART
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Por si os queréis hacer con una de las 13 copias de la edición limitada, la cual incluye una portada única pintada a mano en un vagón de metro real de Roma en una caja de cristal acrílico de alta calidad, además de una memoria USB con un vídeo de la acción de la realización de la portada y 4 fotos originales de paneles en los metros de Roma de los años 90 en un ejemplar único. Donde cada libro es único, diferente y está firmado por los autores nos encanta tener en nuestras librerias.
SABE-STILL AROUND 2
Vuelve el escritor más grande y prolífico de Copenhague, después de su primer libro “Still Around” vuelve con “Still Around 2″ 250 páginas con nuevas imágenes únicas recogidas de cinco décadas a partir de la década de 1980 hasta la fecha.
SABE lleva en activo desde los años 80 y hoy está clasificado como uno de los escritores de graffiti más legendarios del mundo. Lo que hace único a Sabe es su mezcla de estilos lo mismo te hace un wildstyle que se marca unas letras de bloque, todo ello sin dejar de tener estilo. Sigue en activo en metros y trenes, no solo se dedica al mundo de los murales y a día de hoy sigue disfrutando de saltos de 2 minutos y paneles de 15.
SABE nunca ha dejado de lado su amor por el graffiti, y aunque está llegando a los 50 años, no muestra ningún signo de resignación. Este libro con el mismo título que el libro anterior lanzado en 2017 tendrá más de 250 páginas con nuevas imágenes únicas recogidas durante cinco décadas, desde 1980 hasta la fecha.
SABE – Still Around II es tan bueno como la primera parte, cuenta con más de 400 fotos y textos de Skeme, Ghost, Jest, Ket, Nezo, Grape, Giz, Cave, Week, Sek, Sgee, Pesto, Even y un prólogo de Jens-Peter Brask
LIBRO STILL AROUND II
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Aquí os dejamos la entrevista traducida que le hicieron en el blog de Lectrics
¿Cómo ha cambiado el graffiti desde que empezaste a pintar hasta ahora?
Al principio, cuando empecé a pintar era más como en los tiempos de Nueva York, las reuniones de escritores, un montón de escritores, 30 o 40 personas en las estaciones de metro, haciendo fotos, dibujando, etiquetando. Era más abierto.
Pero ahora, hay un montón de tonterías. Hay muchos escritores que hablan más de lo que pintan. Digo que también hay muchos buenos escritores, pero hoy hay más mierda en general.
Llevas 14 años tatuando…
Sí, empecé a tatuar gracias al graffiti, pero para mí son dos cosas separadas. Si no pintara, seguro que nunca habría empezado a tatuar. Me ayudó mucho con los colores, y las letras, el sombreado, los contornos.
Cuando empecé, el chico que me enseñó observó mi forma de trabajar e intentó enseñarme su técnica. Seguro que aprendí mucho, pero en cierto modo yo le enseñé mucho a él por mi experiencia en el graffiti.
Mucha gente no sabe lo grande que es la comunidad, así que cuando se dan cuenta se sorprenden.
¿Intentas mezclar ambos mundos?
Por supuesto que los mezclo, pero el tatuaje está en la piel de la gente, y no puedes hacer lo que quieras en el cuerpo de la gente. El graffiti es más libre, puedes hacer lo que quieras. El tatuaje es lo que hago para ganarme la vida y, por supuesto, es bonito vivir de las cosas que te gustan en la vida, pero es un trabajo.
Planes y exposiciones.
Viajar todo lo posible. Hace cinco o seis años empecé a sentirme cansado de la ciudad, de las mismas paredes, de la misma gente… ya sabes, de todo. Empecé a tener mucha rabia dentro de mí, así que decidí viajar para conocer diferentes lugares y ciudades. Eso me dio más energía, y conocí a mucha gente nueva…
¿Qué significa para ti pintar trenes?
Para mí, el verdadero graffiti está en los trenes. Es como ir allí, volverse loco y pintarlo en poco tiempo, y luego ver el tren en marcha. Pintar en las paredes, hacer algunas tiradas está bien, pero no es lo mismo..
Para mí, toda la experiencia es buena. La foto siempre es un plus. Si no consigues fotos es malo, pero sabes que lo hiciste, tú y tus amigos. Estuvisteis allí, lo planeasteis y lo hicisteis. Y el día después, pase lo que pase, tendrás una sonrisa en la cara.
¿Quizás puedas explicarnos por qué es tan importante que el panel funcione en el tráfico?
Porque está vivo, va de A a B. Con un muro la gente tiene que ir al muro para verlo… con un tren, no importa si la gente quiere verlo o no, irá hacia ellos, y volverá a su cara.
Hice un montón de trenes sólo por hacerlo. A diez metros del buff… pero lo hice.
Por si quieres hacerte con el primer libro te dejamos un link aquí para que puedas pillarte la edición especial
DECADES VOL.1 (1990-2000)
Primer volumen de una anunciada trilogía
El nuevo libro del fotógrafo berlinés Peter Stelzig “DECADES vol. 1 (1990-2000)“, que saldrá a la venta en mayo de 2021, publica material de archivo, en parte nunca mostrado, de varios escritores berlineses de los años 90. Este primer volumen es el preludio de una anunciada trilogía de libros (con el vol. 2 2000-2010 / vol. 3 2010-2020), que representará 30 años de graffiti en Berlín. Con una selección de miles de fotos, el libro pretende crear una imagen del desarrollo de la subcultura del graffiti en Berlín de forma auténtica. Además, una multitud de textos personales de los escritores ofrecen una visión íntima de sus experiencias y perspectivas. De este modo, se ofrece una imagen vívida del mundo del graffiti berlinés y el Berlín de antaño se hace más tangible para el lector.
Captura de imágenes e historias del pasado
El libro se publica tres años después de la exposición fotográfica “SORRY. Conocidos y desconocidos de la cultura escrita de Berlín. Fotografiado desde 1983 hasta el presente“, que tuvo lugar en Berlín en 2018. Fue a Bruselas como exposición itinerante en 2019, modificada con el título BERLIN:WRITING GRAFFITI, para la que se publicó un catálogo por Hitzerot. En su momento, esta exposición temática intentó plasmar cuatro décadas de Graffiti de Berlín a través de material de archivo y obras de fotógrafos con más de 600 fotografías y algunas citas de escritores, creando una especie de visión general en el contexto de la transformación de Berlín desde 1983 hasta la actualidad. Peter Stelzig fue uno de los fotógrafos berlineses que estuvo representado y formó parte importante de ambas exposiciones con numerosas fotografías de trenes pintados a partir de la década de 2000.
Su trilogía de libros sigue ahora este intento, creando una inmersión en material de archivo privado por década con protagonistas adicionales e imágenes nunca antes publicadas, acompañadas de narraciones y citas para dar voz a los propios escritores berlineses. Con ésta y las siguientes publicaciones, Peter Stelzig contribuye de forma duradera a la revalorización y el registro de imágenes e historias de la cultura del graffiti en Berlín, que se caracteriza por los graffitis temporales y efímeros que ocupan el espacio urbano de Berlín desde hace casi 40 años. Berlín es una ciudad atractiva a nivel internacional en la escena del graffiti y goza de influencia estilística en muchos otros grafiteros de todo el mundo.
Para “DECADES vol. 1 (1990-2000)“, las entrevistas con una selección de escritores berlineses de los años 90, que Stelzig realizó durante dos años y medio, dieron lugar a breves relatos y anécdotas de sus vidas en el contexto de la escena del graffiti berlinés de la época. Las aportaciones sobre los escritores fallecidos son contadas por otros amigos escritores e incluyen citas. Las fotografías mostradas proceden de archivos privados de imágenes analógicas. Las historias y fotografías son de o sobre BAS2, BOY, CATS, CHILL, CHIO, DEON, DISNE, DMB, DRUM, FOK, INKA, KEL, KMER, KAMEL, LYTE, ODEM, POET62, REW, RUZD, DSYER, SEKD, SHEK, SOME, STEAK, TFB, TOK, TOWN, VDS, WEX.
Este primer volumen retrata a una treintena de escritores y crews berlineses que estuvieron activos tras la caída del Muro de Berlín, durante el boom del graffiti en Berlín entre 1990 y 2000, y que influyeron en las generaciones más jóvenes. Se centra en la escritura en el tren, la aplicación del graffiti en los trenes, que es también el tema de la mayoría de las imágenes y textos del libro, junto con algunas instantáneas privadas “sin censura” e imágenes de graffitis en las paredes.
LIBRO DECADES
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VINO TSK
GRAN RESERVA /VOL.2
Primer volumen
Una publicación sobre un extenso trabajo desde 2009 hasta hoy 2021.
Su participación no solo activa en el train writing, que no viene de 2009, pero así lo recoge esta primera entrega. Si no el aporte continuo de un estilo personal, cuanto menos en sus orígenes, que ha influenciado a toda Europa, no solo viendo sus piezas, si no compartiendo en primera persona con miles de escritores sus aventuras en cada rincón. Podríamos justificar este libro de miles de maneras, pero solo diremos que es imprescindible en la historia del graffiti.
La duración media de un deportista de élite suele ser de entre 10 y 15 años. Hace ya 30 años que Vino se inició en la actividad del grafiti. Por lo tanto, esto debería ser motivo suficiente para tomar la decisión de hacer una recopilación de las experiencias recogidas a lo largo de los años. Sin embargo, puede que no sea la única razón para hacerlo.
Estamos procesando un consumo constante de información a una velocidad y con una impulsividad como nunca antes habíamos experimentado. Pero al igual que en el “Mito de la Caverna” de Platón, no es más que una representación dramatizada de la realidad. Una realidad, que muchas veces, dista mucho de la representación virtual creada por los medios sociales.
¿Qué mejor manera de rendir homenaje al mundo tangible, que sacar un libro?
Una publicación que recoge una realidad hecha de emociones, aventuras, desventuras y, sobre todo, de personas. Las mismas personas que escriben la historia y que han forjado la personalidad de, en este caso, uno de los personajes más importantes del grafiti actual.
VINO TSK VOL.2 narra la evolución de este grafitero, a través de una colección de relatos cortos y fotografías. Comenzando en 2021 y retrocediendo hasta 2009, esta obra es una vertiginosa cuenta atrás que nos permitirá avanzar y conocer los orígenes del artista, así como sus motivaciones. No sólo el motor que lanzó su aventura en 1991, sino también su motivación para mantener viva la llama y querer seguir en el juego durante muchos años más. Una retrospectiva inusual en la que el principio es el final, y el final es el principio.
Esta obra nos permitirá comprender desde una nueva perspectiva, no sólo la historia de este personaje, sus sucesos inesperados, sus anécdotas y creaciones, sino que también nos ayudará a tener una mejor comprensión del movimiento del grafiti de las últimas tres décadas y su verdadero significado.
Con la participación de:
Pietro Rivasi, Week FK, Ayer ROYALS, Ale VLOK, Mukie GRLS, Opak SDK, Shark TUF, Rage DSF, Moma FYL, Rukus OHB, Mser MW, Whel FAME, Esik, Keyo KGS, Allre FLIPAS, Black ADS, Toe, Afiler WCA-PW, Mueh MW, Stile VLOK, Finok VLOK, Runis REIS, Os gemeos VLOK, Dey MW, Res MOD, Porno 031, Rud WCA-SABO-FY-DH, Exit, Atsok REIS, Egs CDC, Yokos TSK, Rallie TSK, Rioga PLAYERS, Robins ROYALS, Rocky TSK-HAWAII, Flus TSK, Aryz MM
LIBRO VINO VOL.2
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SCHNELLBAHN – ASTRO
El Schnellbahn de Astro es una monografía monotemática centrada íntegramente en el ET4020. El tren S local de color azul ultramarino acabará desapareciendo de las vías de Viena, ya que la modernización está pasando factura.
Casi 300 páginas repletas de fotografías documentan la combinación de pura dedicación, planificación meticulosa y el amor por el acero con pátina.
LIBRO SCHNELLBAHN
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